Treści programowe nauczania (treść zajęć): 

– rola inspiracji w projektowaniu scenografii 

– omówienie tekstu będącego punktem wyjścia dla pracy projektowej 

– zasady przedstawienia projektowanej scenografii w dokumentacji technicznej 

– zasady współpracy z zespołem realizacyjnym, przy zachowaniu własnego języka artystycznego 

– współczesne technologie jako narzędzia w budowaniu świadomego warsztatu artystycznego 

– ćwiczenia polegające na rozwoju indywidualnego myślenia, niezależności poglądów i odwagi w ich głoszeniu 

Cel zajęć: 

Program nauczania ma na celu przygotowanie studentów do samodzielnego projektowania scenografii. Wprowadzenie w specyfikę zawodu scenografa, pokazanie obszarów, które będą tematem do poszukiwań i rozwiązań twórczych w przyszłej profesji. Celem jest również umiejętność kreacyjnego projektowania i efektywna prezentacja koncepcji twórczych. 

 

– Władysław Strzemiński „Teoria widzenia” Kraków, Wydawnictwo Literackie

– Krystyna Zwolińska „Mały słownik terminów plastycznych”, Warszawa, Wiedza Powszechna 

– M.J.Moyuet „L’envers du theatre.Machines et decorations”, Paris, Machette 

–  Marvey K.Smith “Scene design and stage lightening”, New York 

– Mihail Moldoveanu “Composition, light and color in Robert Wilson’s Theatre”,  Barcelona, Lunwerg